Umetnik želi da rad bude vizuelno ubedljiv u svojoj neodređenosti
Figura nije centralna tema, već je fokus na procesu stvaranja i unutrašnjem sukobu umetnika
Izložba slika Gojka Dutine „Mesto sukoba", priređena u Gete institutu, bavi se likovnim problemom sukoba između potrebe za predstavljanjem figure i nepoverenja prema njenom konačnom određenju.
Da bi se likovno izrazio, neophodne su mu predstave ljudi i predmeti koje tokom procesa rada poništava. Nema poverenja u izbor i konačan identitet odabrane osobe iz svog ili javnog okruženja.
Na ovoj izložbi u Gete institutu figura nije centralni motiv, niti tema rada, već ga zanima sam proces, otuda naziv „Mesto sukoba".
„Taj sukob, konflikt, dešava se unutar mene svaki put kad stanem ispred platna i krenem da slikam. Zapravo, ja uživam u apstraktnim slikama i mogu potpuno da se udubim u njih dok ih posmatram. Međutim, sa apstraktnom slikom nikad nisam ostvario neki smisleni odnos dok radim, nego mi je potrebna ljudska figura, telo, predmet ili objekat“, navodi Dutina.
Slika jeste prostor na kome se beleže mentalni i fizički procesi. Preslikavanje, prekrivanje i struganje prethodnih slojeva ostaje vidljivo u tragovima kao beleška.
Slike kao predstave oslobođene sadržaja
Nataložena sećanja i intervencije pretvaraju slike u vizuelne predstave, oslobođene sadržaja. Važno je da se zna kada se rad zaustavlja, kada je rad završen.
„Ona mora da bude vizuelno ubedljiva u svojoj neubedljivosti, zapravo u svojoj neodređenosti. To bi bilo najpreciznije: vizuelno ubedljiva u svojoj neodređenosti. Znači, kada ne mogu jasno da odredim identitet, kada ne mogu jasno da odredim čak rasu, pol, zanimanje, socijalni status u tom momentu, ukoliko je to za mene vizuelno efektno, to je kraj“, dodaje umetnik.
Gojko dutina se u slikarstvu bavi istraživanjima u oblasti crteža, a bez obzira na medij, radove koncipira kao povezivanje fragmenata, poput slaganja kolaža.
