Objavljena lista 100 NAJVEĆIH PANK ALBUMA: Ovo je TOP 10 po izboru magazina "Rolling Stone"

U godini jubileja 50. godišnjice izuzetno uticajnog istoimenog debi albuma Ramonesa, kritičari magazina "RollingStone" sastavili smo listu 100 najvećih pank albuma svih vremena.

Ako su Ramones bili nulta godina za pank rok, to nije došlo bez presedana, pa su u svoj izbor uključili i bitne prethodnike poput Stooges, New York Dolls i Peti Smit, umetnika koji su bili pank po duhu pre nego što je stil zaista dobio ime. Kada se pank dogodio, to je bila eksplozija ideja i mogućnosti. Uz Sex Pistols i Clash, Black Flag i Descendents, Bad Brains i Mainor Threat, na listi su i Gang of Four, Joy Division, Mekons, Bikini Kill i Sleater-Kinney, ska pank Rancid i Operation Ivy, multiplatinasti pop-pank Green Day i Blink 182, kao i hardkor bendove novog doba poput Turnstile i Soul Glo.

Mi vam predstavljamo prvih deset albuma na ovoj izuzetnoj listi magazina "RollingStone"

10. The Clash, ‘London Calling’ (1980)

Godine 1979, osetljivi na promene u menadžmentu i rastući oblak očekivanja, Džo Stramer i Mik Džouns su se povukli u surovu, nisku utehu londonskog studija Vanila, otključavajući neku vrstu magije dok su provodili maratonske dane igrajući se sa obradama pesama, igrajući fudbal i snimajući demo verzije onoga što će postati njihov monumentalni dvostruki album. Usledilo je šestonedeljno snimanje, učvršćujući niz sada već klasika - od „Clampdown“ do „Guns of Brixton“ do naslovne numere - koje su širile poruke političkog razočaranja i egzistencijalnih strepnji koje sve više odjekuju sa svakom godinom koja prolazi. Dok zapanjujući tragovi uticaja ska, džeza i rokabilija i danas iritiraju puritance, taj multižanrovski duh je mapirao krajnje granice onoga što pank i rok mogu da budu.

9. Nirvana, ‘Nevermind’ (1991)

"Pank rok bi trebalo da znači slobodu“, rekao je Kurt Kobejn u jednom intervjuu baš kada je postajao samoukidajući mesija alt-roka. Voleo je Raincoats i Black Flag, a voleo je i Black Sabbath i Aerosmith. "Nevermind" je eksplodirao kao bomba u američkom mejnstrimu, pretvarajući igranke u osnovnim školama u moš pitove sa muzikom koja je otelotvorivala Kobejnov san o pank roku koji bi metalci oko kojih je odrastao u ruralnom Vašingtonu mogli da vole. U pesmama poput „In Bloom“, „Breed“ i „Territorial Pissings“, uzeo je kazneni mulj andergraund rok scene pacifičkog severozapada i pretvorio ga u nešto neumoljivo zarazno, snažno neprozirno i čudno empatično.

8. The Stooges, ‘Fun House’ (1970)

Sirova sila je bio način delovanja grupe „Stooges“, a njihov drugi album (koji je producirao klavijaturista grupe Kingsmen, Don Galuči) najbolje oslikava njihovo ludilo na sceni: Igi Pop zavija kao vukodlak, gitarista Ron Ešton izvodi bluz rifove na što manje akorda („T.V. Eye“ u osnovi ima jedan), tekstovi se svode na lapidarne mantre, a gruvovi se ponavljaju beskrajno jer bend ne može da prestane da udara. Sve dok pank rok nije stigao do onoga čega su oni pioniri, mladi čudaci su svuda prepoznavali jedni druge po albumima grupe „Studžis“. Rečima Terstona Mura iz grupe „Sonic Youth“, „Studžis su bili savršeno oličenje onoga što muzika treba da bude.“

7. The Sex Pistols, ‘Never Mind the Bollocks Here’s the Sex Pistols’ (1977)

Seks Pistolsi su izazvali nacionalni skandal kada su se pojavili sa svojim ozloglašenim singlovima „Anarchy in the U.K.“ i „God Save the Queen“. Njihov menadžer, Malkolm Meklaren, iskoristio je bes koji je bend izazvao da bi promovisao izgled i stav panka širom sveta. Ali ono što se ponekad može izgubiti u mitu o bendu jeste moć i inventivnost same muzike. Sa kokni nazalnim režanjem pevača Džonija Rotena, lej-bek gitarom Stiva Džonsa i Pol Kukovim bubnjevima koji su se razbijali, njihov prvi i jedini studijski album stoji kao svedočanstvo o besu i frustraciji života tokom kasnih 1970-ih, kada je inflacija besnela, sistemi su se rušili, a političari nisu ništa činili povodom toga. Zvuči poznato?

6. Wire, ‘Pink Flag’ (1977)

Nijedan LP nije bolje sumirao beskonačne mogućnosti radikalne jednostavnosti panka od ovog debitantskog albuma od 35 minuta i 21 pesme. Svaka numera stvara svoju stvarnost: post-pank mehanizam (koji je, između ostalih, podigla Elastica) „Three Girl Rhumba“, 28-sekundna tabloidna noćna mora „Field Day for the Sundays“, Rubikova kocka kulturnih studija „12XU“. Među ciljevima grupe Wire bila je i sama scena; kako ju je Greil Markus opisao u svojoj recenziji za Rolling Stone iz 1978. godine, „Pink Flag predstavlja britanski pank rok koji pokušava da se izvuče iz rupe, a rupa, kako je Wire doživljava, izgleda da je sam pank rok.“ Njegove pesme su bile široko objavljivane, a njegov uticaj je bio ogroman. Rečima Henrija Rolinsa iz grupe Black Flag: „Savršen album.“

5. Sleater-Kinney, ‘Dig Me Out’ (1997)

Trio Sleater-Kinney iz Olimpije u Vašingtonu već je napravio talase pre nego što je stigao njihov treći album, ali je album „Dig Me Out“ učvrstio njihovu prepoznatljivu postavu, vinuvši ih među kandidate za najbolji bend svih vremena. Dodavanjem bubnjarke Dženet Vajs, vokal i gitarska interakcija Korina Takera i Keri Braunstin pronašli su pravu, pokretačku, dinamičnu kombinaciju. Album se bavi odnosima, romantičnim i drugim - od uzbudljive izjave u naslovnoj numeri „Dig me out, dig me in/Out of this mess“ (Iskopaj me, iskopaj me iz ovog nereda), preko ranjivih vokala koji pozivaju i reaguju u „One More Hour“ (Još jedan sat), do načina na koji bend umotava društvene komentare o tradicionalnim ulogama u melodični refren u pesmi „Little Babies“ (Male bebe). Splet emocija se žestinom i srcem.

4. The Clash, ‘The Clash’ (1977)

Debi benda The Clash, istoimeni album politizovanog besa i vokalnih replika uličnog hora, transformisao je britanski pank od bučne adolescentskog previranja do dinamičnog društvenog oružja u pesmama poput „White Riot“, „London’s Burning“ i „I’m So Bored With the U.S.A.“, što je bio udarac jenkijevskom kulturnom imperijalizmu. Džo Stramer i Mik Džouns, nisu bili rođeni debateri; menadžer Berni Rouds je insistirao da budu aktuelni. Ali efekat - pokrenut basistom Polom Simononom i originalnim bubnjarem Terijem Čajmsom, a produciran od strane Mikija Futa, bendovog tonca - bio je ključni britanski bes. CBS u Americi je odbio da izda album; izdanje iz 1979. godine imalo je kasnije singlove. Originalno zvuk pobune koja se rađa: novi londonski poziv bez straha i kompromisa

3. The Minutemen, ‘Double Nickels on the Dime’ (1984)

Minutmen su se dovezli iz San Pedra, kalifornijskog lučkog grada u kojem žive radnici — tri muzičara koji su razbili svaki kliše o tome koliko se može reći u pank rok pesmi, muzički i politički. Gitarista D. Bun i basista Majk Vat bili su najbolji prijatelji iz detinjstva, udruživši se sa bubnjarem Džordžom Harlijem. „Double Nickels on the Dime" je njihov raskošni klasik iz 1984. godine, pun bratske topline, kao i dosetljivog humora - kako izjavljuju u pesmi „“History Lesson, Pt 2", „Naš bend bi mogao biti tvoj život“. Bun i Vat se prepiru, prelaze na džez i folk trzalicu, izvode snažne antikapitalističke tirade poput „This Ain’t No Picnic“. Čak obrađuju i stare favorite od Steely Dan, Creedence Clearwater Revival i Van Halen. Ali tragično, D. Bun je poginuo u sudaru kombija 1985. godine, samo nekoliko dana nakon što su objavili svoj poslednji album, „3-Vej Tie (For Last)“.

2. X-Ray Spex, ‘Germfree Adolescents’ (1978)

„Neki ljudi misle da male devojčice treba videti, a ne čuti, ali ja mislim... oh, vezivanje, gore tvoje! Jedan, dva, tri, četiri!“ Tako počinje debi singl, i tako je londonska tinejdžerka po imenu Poli Stajrin preko noći postala feministička pank-rok devojka sa postera. Imala je protezu na zubima i nosila je svoju odeću „Day-Glo“, vrišteći o potrošačkom društvu u himnama poput „Art-I-Ficial“ uz zvuke saksofona, skandirajući „Ja sam pozerka i nije me briga! Volim da ljudi bulje!“ Ova londonska deca su bila toliko sirova da njihov eksplozivni debi album nije mogao ni da bude objavljen u SAD. Ali Germfree Adolescents je postao kultni klasik širom sveta, prenošen iz ruke u ruku, inspirišući umetnike od Slits do Sleater-Kinney do Beastie Boys. Stajrin je umrla od raka 2011. godine, ali njena legenda živi zauvek u himnama poput „Plastic Bag“ i „The Day The World Turned Day-Go“.

1. Ramones, ‘Ramones’ (1976)

Kada su Ramonsi snimili svoj debi album za 6.400 dolara u februaru 1976. godine, plan je bio jednostavan: „Eliminišite nepotrebno i fokusirajte se na suštinu“, kako je Tomi rekao 1999. godine. Ali briljantnost najuticajnijeg i najtrajnijeg pank albuma – kako su četiri različita otpadnika iz američkog adolescentskog mejnstrima napravila tako originalan, uskogrudi bes – i dalje je teško definisati. Pevač Džoi, poput rode, bio je pop klinac koji je skandirao „Hey ho, let’s go!“ na početku pesme „Blickrig Bop“. Gitarista Džoni je sveo Dika Dejla i Boa Didlija na čvrst, bluz stakato pesama „Beat on the Brat“ i „Loudmouth“. Basista i glavni tekstopisac Di Di je pisao o onome što je znao (droga, očaj, prevare) sa telegramskom duhovitošću. A bubnjar Tomi, bivši inženjer snimanja na sesijama sa Džimijem Hendriksom, koproducirao je Ramones, čuvajući njihovu kratkoću i čistotu. „Mislili smo da možemo biti najveći bend na svetu“, prisetio se Džoni. Na neki način, to su i bili. Tu je sve počelo.